A kiállítás megtekintése ingyenes!

Mi az, amit a művészetről megtudhatunk, miután kilépünk a reprezentáció teréből? Milyen jelentéseket hordoz és közvetít az absztrakció? Hogyan viszonyul egymáshoz a geometrikus és az organikus ábrázolás, és hol van az absztrakció helye a szépművészet és az iparművészet kontextusában? A zágrábi Művészeti és Iparművészeti Múzeum fennállásának 145. évfordulója lehetőséget teremt arra, hogy újra feltegyünk néhány alapvető, a művészet természetére, fejlődési irányára, valamint az egyén és közösség életére gyakorolt hatására vonatkozó kérdést.

Ezek a felvetések visszairányítanak minket a képekkel és vizualitással kapcsolatos értelmezéseink alapjaihoz, és arra ösztönöznek, hogy a kanonizált műalkotásokat, amelyekhez a látásunk annyira hozzászokott, a kortárs műértelmezések alapján vizsgáljuk újra. Az Állandó áramlásban c. kiállításon bemutatott művek pontosan ebbe a csoportba tartoznak: a Művészeti és Iparművészeti Múzeum tulajdonában lévő legkiválóbb, egyszerre szép- és iparművészeti alkotások, amelyeket a Horvát Köztársaság Magyarországi Nagykövetsége által szervezett Horvát Államiság Napja ünnepséghez kapcsolódva, e nemzetközi együttműködés keretében most Budapesten, a HAB kiállítótereiben tekinthetnek meg a látogatók.

A festészet, szobrászat, grafika, kortárs fotográfia, fém-, üveg-, textil- és kerámiaművészet műfajába tartozó, 20. század második felétől a 21. század első évtizedéig terjedő időszakban keletkezett munkák a kortárs horvát művészet fejlődésének lehetséges olvasatait kínálják. A geometrikus és organikus absztrakció kifejezésmódjai kötik össze őket, melyek örökérvényű és kimeríthetetlen, a műalkotások természetére és szerkezetére vonatkozó kérdéseket feszegetnek. A bemutatott munkák főként horvát képző- és iparművészek alkotói megközelítéseit jelenítik meg – úgymint Ivan Picelj, Aleksandar Srnec, Juraj Dobrović, Miroslav Šutej vagy Milan Vulpe –, míg a nemzetközi művészek részvétele az európai és globális művészeti központokkal fenntartott élő kulturális kapcsolatokat és cserét bizonyítják. Az Állandó áramlásban c. kiállítás a kor esztétikai változásait, valamint a gondolat és érzékelés ciklikus átalakulásait tükrözi, miközben az egyetlen állandóval szembesít: az örökös áramlással és a szűnni nem akaró változással.

Részletek

A kiállítás megtekintése ingyenes!

A HAB tavaszi szoborpark-kiállítása két olyan művész párbeszédét teremti meg, akik időtlen és ősi motívumokon keresztül közelítenek a természet és az ember kapcsolatának kérdéséhez. Legyen szó a természet motívumairól vagy prehisztorikus architektonikákról, Gálhidy Péter és Baráth Fábián szobraiban közös, mély rétegek sejlenek fel. Mindkettejük munkájában hangsúlyos szerepet kap az ember hatása a természetre és saját világára, de amíg Gálhidy Péter inkább a növények motívuma felől közelít, addig Baráth Fábián inkább az épített környezet motívumai felől szemléli ezt a folyamatot.

A Humán effekt címet viselő kiállításon látható munkák súlyosabb darabjai a Gálhidy Péter életművében kezdetektől jelenlévő, majd egyre hangsúlyosabbá váló ökológiai szemléletnek. Ahogy ő fogalmaz, a polikrízis nagyságával való szembenézés belőle is erőteljesebb, közérthetőbb kifejezéseket váltott ki. Eközben Baráth Fábián szobrai a természet és az emberi beavatkozás közti kapcsolatot más irányból közelítik meg. Gondolkodására nagy hatással vannak az őskori építészet emlékei és az ókori sztélék, szobraiban pedig az ezekben megjelenő, sugárzó erőt idézi meg.

A két művész látszólagos kifejezésbeli különbözőségei ellenére szoros létszemléleti hasonlóságok is átsejlenek a munkák együttes megjelenésével, hiszen mindketten erősen tisztelegnek a prehistorikus erők előtt.

A belépés ingyenes!

Május 23-án megnyitottuk a Kabint, a HAB új, kis méretű, mégis nagy gondolatokra nyitott kiállítóterét. Olyan különleges művészeti projektek otthona lesz, amelyek kívül esnek a hagyományos kiállítási formátumokon, mégis mélyen illeszkednek a HAB szellemiségéhez. Olykor egyetlen, kiemelkedő alkotás, máskor izgalmas kamarakiállítás tölti majd be a teret, de találkozhatsz majd itt rendhagyó művészettel is, minden esetben az izgalom és a minőség jegyében.

A Kabin első „utasa“ Király Gábor, a HAB Díj 2024 Alkotói ösztöndíjának győztese, akinek nyertes pályaműve, az Ártér télen I., az Einspach & Czapolai Fine Art jóvoltából illeszkedő festmények kontextusában mutatkozik be. A téli hidegek hangulatát idéző, vászonra festett alkotás egy ártéri részletet ábrázol, amelyben az emberi lét határozottsága, de egyúttal alázatossága és engedelmessége is megjelenik, egybezárva a természet és az ember viszonyának nagyságát.

Tarts velünk a Kabinba, ahol az első kiállítással máris mélyre merülünk!

Jegyvásárlás

„A magányosság korunk egyik jellemző és fájdalmas problémája. Nagy szenvedést jelent, ha egyedül vagyunk, miközben vágyakozunk egy társ után, aki megbecsül, mellettünk áll, akivel kölcsönösen számíthatunk egymásra. Egy család után, amelyben megélhetjük az elégedett, bensőséges összetartozás élményét. Magányosak természetesen nemcsak akkor lehetünk, ha egyedül vagyunk, de társkapcsolatban élve is, amely azonban nem úgy alakul, ahogy reméltük. Szerelmesek voltunk, lángolt köztünk a szenvedély – ma unatkozunk, elhidegültünk egymástól. A kezdeti időkben minden ment magától – most akkor sem, ha megfeszülünk. Egykor úgy éreztük, a társunk mindene vagyunk – most semmibe vesz, talán meg is csal. Azt hittük, vele könnyebb lesz az élet – most nehezebb, mint valaha. Hogyan történhetett ez velünk? Jó volna együtt leélni az életünket, miközben ez mind kevésbé látszik reális célnak – körülöttünk is egyre többen válnak. Úgy tűnik – mint annyi minden más – válságban van a párkapcsolat és a család is. Mintha a nagyszüleinknek jobban ment volna mindez… Nekünk miért nem?“
(Részlet Pál Ferenc: A magánytól az összetartozásig című könyvéből)

A magánytól az összetartozásig című előadásán, Pál Feri atya arra a kérdésre keresi és adja meg a választ a HAB-ban, hogyan tudunk tartósan és elégedetten valakivel együtt élni.